Zemřel herec Peter Fonda. Hrál v Bezstarostné jízdě, v mládí byl na „tripu“ s Beatles

Ve věku 79 let zemřel americký herec Peter Fonda. S odkazem na rodinu o tom informovala agentura Reuters. Herec trpěl rakovinou plic. Proslul zejména díky roli motorkáře Wyatta ve snímku Bezstarostná jízda.

Peter Fonda byl synem herce Henryho Fondy, bratrem herečky Jane Fondové a otcem herečky Bridget Fondové. Jeho dětství nebylo příliš šťastné: matka spáchala sebevraždu, když mu bylo deset let. Peter také utrpěl vážný úraz, když se omylem střelil do břicha. Operaci nakonec přežil.

Velice obdivoval práci svého otce a vydal se v jeho šlépějích. Po studiích na Nebraské univerzitě, kde kromě Petera a Henryho Fondy získal vzdělání také Marlon Brando, sehnal práci na Broadwayi, brzy se však vydal do Hollywoodu, kde ponejprve ztvárňoval romantické role.

Vím, jaké je to být mrtvý

V 60. letech Fondu oslovily hodnoty hnutí hippies. Protestoval proti válce ve Vietnamu a experimentoval s drogami. Slavná historka se váže ke společnému dýchánku se členy kapely Beatles, které navštívil v roce 1965, když v Los Angeles pauzírovali během amerického turné.

John Lennon a George Harrison se rozhodli zopakovat svou předchozí intoxikaci diethylamidem kyseliny lysergové (LSD). Tentokrát se k nim přidal i Ringo Starr. Zúčastnili se také členové kapely The Byrds, spousta děvčat a právě Peter Fonda.

Peter Fonda na konci 60. let
Zdroj: ČTK/AP

Georgi Harrisonovi se během „tripu“, jak se stav změněného vědomí slangově nazývá, udělalo zle: bál se, že umře. „Vím, jaké je to být mrtvý,“ řekl tehdy Fonda Harrisonovi s odkazem na své zranění a operaci, při níž byl de facto mrtvý, přičemž se jal společnosti ukazovat své jizvy po kulce.

„Řekl jsem mu, že se nemá čeho bát a že jediné, co musí udělat, je relaxovat. Řekl jsem, že vím, jaké je to být mrtvý, protože když mi bylo deset let, omylem jsem se střelil do břicha a moje srdce přestalo třikrát bít, když jsem ležel na operačním stole, protože jsem ztratil tolik krve,“ vzpomínal Fonda.

Lennonovi se tento způsob utěšování nepozdával, pročež se ohradil. „Kdo ti nasadil tyhle věci do hlavy? Mám z tebe pocit, jako bych se nikdy nenarodil,“ řekl Fondovi. Konverzace nicméně podnítila rozezleného Lennona k sepsání textu k písni She Said, She Said z desky Revolver.

Bezstarostná jízda

Květinový životní styl definoval i Fondovu hereckou kariéru. V roce 1967 byl obsazen do příznačně pojmenovaného filmu The Trip. Scénář, který si vytknul ambici převést zážitek s LSD na stříbrné plátno, napsal Jack Nicholson. S ním si Fonda spolupráci zopakoval v Bezstarostné jízdě (Easy Rider). Třetí výraznou postavu zahrál Dennis Hopper.

Fonda se podílel na scénáři snímku, za který Hopper, který film režíroval, získal na festivalu v Cannes ocenění za nejlepší debut. Na cenu Americké akademie byl nominován i Nicholson. Ač si sošku pro nejlepšího vedlejšího herce neodnesl, snímek pro jeho kariéru znamenal průlom. 

Bezstarostná jízda pojednává o dvou mužích (Fonda a Hopper), kteří se za doprovodu hudby Jimiho Hendrixe, The Byrds či Steppenwolf vydávají na svých motorkách značky Harley-Davidson z Los Angeles do New Orleans na karneval. Snímek, který přesvědčivě líčí, ne-li „navozuje“ svobodomyslné ideály revoltující generace, se brzy stal kultovní záležitostí, která výrazně ovlivnila hollywoodskou kinematografii konce 60. a 70. let.

Peter Fonda ve filmu Bezstarostná jízda
Zdroj: ČT

Easy Rider společně s „noirovkou“ Arthura Penna Bonnie a Clyde či snímkem Absolvent, v kterém hlavní roli ztvárnil Dustin Hoffman, stojí na počátku Nového Hollywoodu, období americké kinematografie, kterému se někdy také říká Americká nová vlna.

Filmová studia se částečně přeorientovala na kontrakulturní generaci, když dala prostor méně ortodoxně uvažujícím tvůrcům a uvědomila si, že peníze lze vydělat i nízkorozpočtovými snímky.

Dobře lze fenomén pochopit na příkladu revizionistických westernů, které přehodnocují mýtus Divokého západu – klasickým dílem nové americké vlny je kovbojka Sama Packinpaha Divoká banda (Wild Bunch, 1969).

Ostatně, když Peter Fonda v roce 1971 režíroval svůj první film, rozhodl se rovněž pro westernový žánr. Podle scénáře skotského autora Alana Sharpa natočil hippie western The Hired Hand (překládá se jako Muž na výpomoc či Návrat domů). I toto dílo boří klišé, jimiž se vyznačují mnohé westerny klasického Hollywoodu.

Uleeovo zlato

Vedle Bezstarostné jízdy byl Peter Fonda nominován na Oscara za snímek Uleeovo zlato z roku 1997. Ze nejlepší herecký výkon v dramatu Victora Nuneze si nakonec odnesl cenu Zlatý glóbus. Letos Fonda dostal cenu za celoživotní dílo na Mezinárodním filmovém festivalu Febiofest, kvůli zdravotním potížím ale do Prahy nedorazil.

Herecké umění Petera Fondy lze sledovat také ve filmech Two people (1973), Open Season (1974), Race with the Devil (1975), Outlaw Blues (1977), Peppermint-Frieden (1983), Hawken's Breed (1987) či Wooly Boys (2001), kde ztvárnil ústřední postavy. Tři filmy sám režíroval: již zmíněný film The Hired Hand (1971), dále Idaho Transfer (1973) a Wanda Nevada (1979).

Výběr redakce

Aktuálně z rubriky Kultura

VideoVečerníček O Pejskovi a kočičce míří na prestižní festival v Annecy

Tvůrci večerníčku České televize O Pejskovi a kočičce se v červnu zúčastní festivalu ve francouzském Annecy. Prestižní přehlídka novou verzi původního seriálu z padesátých let vybrala do soutěže televizních projektů. Sedm epizod režisérky Barbory Dlouhé podle knihy Josefa Čapka mělo premiéru loni na podzim na Déčku. Obě hlavní postavy namluvil Marek Eben a nově je doprovodila jazzová hudba Jakuba Šafra.
před 3 hhodinami

Chceme-li změnit realitu v Unii, musíme upozorňovat na negativa, říká režisér Made in EU

Stefan Komandarev patří mezi výrazné bulharské filmaře. Jeho díla ocenil festival v Talinnu, před třemi lety získal hlavní cenu v Karlových Varech a jeho nejnovější film měl světovou premiéru v Benátkách. Právě novinku Made in EU teď promítají i česká kina. Snímek měl premiéru na festivalu lidskoprávní kinematografie Jeden svět. Režisér, scenárista a producent ho na přehlídce uvedl osobně.
před 16 hhodinami

Ceny kritiky ovládlo Divadlo Na zábradlí, inscenací roku jsou ale Krkavci

Tři ceny divadelní kritiky za rok 2025 míří do pražského Divadla Na zábradlí, a to za herecké výkony Miloslava Königa a Magdalény Sidonové a pro divadlo roku. Nejlepší loňská inscenace Krkavci se rovněž hrála v Praze, ovšem v Dejvickém divadle.
22. 3. 2026Aktualizováno22. 3. 2026

Poslední výstřel zasáhne výběrem z české a polské fantastiky

Současně v Česku a Polsku vychází kniha Poslední výstřel. Antologii fantastických povídek připravila dvě výrazná jména žánrové literatury – Leoš Kyša a Jakub Ćwiek. Uvedení knihy podpořil Polský institut v Praze.
22. 3. 2026

Vikingy v Městském divadle Brno čeká rodinné dobrodružství

Městské divadlo Brno připravilo autorský muzikál ViK!NG. Diváci v dobrodružné komedii navštíví bájný svět vikingů. S přípravou tohoto rodinného představení začali tvůrci už v roce 2022. Trojice autorů se sešla už dříve při psaní historického muzikálu Devět křížů.
21. 3. 2026

Zemřel Chuck Norris

Zemřel americký herec Chuck Norris, kterého proslavily role v akčních filmech. Píší to média s odkazem na prohlášení rodiny. Norris byl ve čtvrtek hospitalizován na Havaji. Hlavnímu představiteli seriálu Walker, Texas Ranger bylo 86 let.
20. 3. 2026Aktualizováno20. 3. 2026

„Tanec na kostech mrtvých.“ Ruská kultura kryje v Mariupolu zločin okupantů

Tento týden jsou to čtyři roky od ruského bombardování divadla v Mariupolu, v němž se ukrývali ukrajinští civilisté. Útok nepřežily stovky lidí, přesný počet obětí zřejmě nikdy nebude znám. Okupanti důkazy svého zločinu zničili a na místě postavili nové divadlo, jehož okázalé – a pouze zdánlivé – otevření doprovázela prohlášení o „nezničitelné ruské kultuře“. Ukrajinci mluví o „tanci na kostech mrtvých“ a experti o důkazu, že ruská kultura je součástí okupační politiky.
20. 3. 2026

Video„Už bych rád zase něco řekl.“ Ondřej Ruml má nové album

Ondřej Ruml po patnácti letech vydává autorské album, kde se podílel na většině hudby a textů. „Nazrál ve mně čas, že už bych rád zase něco řekl, ale chtěl bych se věnovat do hloubky svým pocitům a vjemům,“ vysvětlil pro ČT24. Nahrávku s desítkou písní nazval Vždycky to tu bylo. „To je to, na čem se shodneme napříč generacemi, vyznáními a náboženstvími,“ vysvětlil. Název platí i pro to, jak Ruml vnímá nahrávání desek. „V dnešní době se říká, že alba se moc nevydávají, že se mají vydávat spíš singly, ale já si myslím, že album má ten hlavní smysl v tom, že to je jako kniha. Nějak začíná, pokračuje a končí. Zpěvák či interpret tím vydává pohled do svého světa,“ říká.
20. 3. 2026
Načítání...