Dana Benešová-Trčková

Řízný novocirkusový hudební projekt Tabarnak kanadského Cirque Alfonse patří k hlavním dramaturgickým atrakcím letošního festivalu Letní Letná. Inspirovaný vesnickým kostelem coby místem komunitního setkávání rozjíždí strhující vizuálně-akustickou fiestu, na niž divák nezapomene.

Už dvanáctý ročník Divadelního léta pod plzeňským nebem přinesl vlastní adaptaci Strakonického dudáka Josefa Kajetána Tyla, která výstižně zdůrazňuje nešvary čecháčkovství v kulisách „divokých devadesátek“. Režisér Marek Němec a dramaturg Jiří Janků spojili ve hře Švanda dudák uvolněnou aktualizaci s magičností nadpřirozených bytostí obývajících lesní scenérii zvanou U Ježíška.

Nejen za notoricky známými památkami můžou lidé vyrazit do italských Benátek. Letošní 58. Mezinárodní bienále výtvarného umění představuje v zahradách Giardini, ve vojenském prostoru Arsenale i v městských palácích a domech své expozice až do 24. listopadu 2019. Návštěvníky této události mnohakilometrová umělecká tour navede za nečekanými a různorodými vizuálně duchovními zážitky.

Vnitřní svobodu, překonání osobních hranic a vášnivé zaujetí nejen střemhlavým letem zdůrazňuje novinka souboru Losers Cirque Company. Tanečně akrobatická inscenace Vzduchem vznikla na motivy knihy Jonathan Livingston Racek od Richarda Bacha. Ve světové premiéře ji soubor uvedl na festivalu nového cirkusu a divadla Letní Letná.

Jedenáctou premiérou festivalu Divadelní léto pod plzeňským nebem se stal klasický Cyrano v režii herce pražského Divadla na Vinohradech Ivana Řezáče a s Michalem Dlouhým v titulní roli. Cyrano z Bergeracu má v nové inscenaci hluboce lidskou polohu, černý nadčasový kostým intelektuála a sebeironický nadhled.

Divadlo LETÍ premiérovalo v pražské VILE Štvanice sci-fi hru Tomáše Dianišky Den závislosti. Spoluzakladatel undergroundového Divadla F. X. Kalby a člen Divadla pod Palmovkou, dramatik známý svým svérázným humorem, nezklamal. V režii Jana Holce se jeho futuristický počin dočkal poutavého provedení s vyrovnanými a nestrojenými hereckými výkony. Inscenace se odvíjí natolik plynule, jako by byla filmovou projekcí.

Název nové autorské hry repertoáru pražského A studia Rubín Thelma a Selma ne náhodou evokuje titul americké road movie Ridleyho Scotta Thelma a Louisa. Hravý, a přitom psychologicky závažný text dramatičky i dramaturgyně Dagmar Radové zrežíroval Jiří Ondra. Stěžejní party si s chutí střihly členky činohry Národního divadla Alena Štréblová s Pavlínou Štorkovou.

Veletržní palác v pražských Holešovicích poskytuje už několik let domovskou scénu divadelnímu badatelství Studia Hrdinů. Dramaturgickou novinkou projektu je inscenace podle povídky Franze Kafky Zpráva pro Akademii se Zuzanou Stivínovou v hlavní roli a v režii Kathariny Schmitt.

Divadlo v Celetné premiérovalo intimní dramatizaci Erbenovy Kytice, v níž s pokorou a nápaditostí srozumitelně prezentuje vybrané balady kterékoli divácké generaci. Tedy těm, kdo se za nimi vypraví do netradičního prostoru Klubovny v Jindřišské ulici.

Divadlo pod Palmovkou přichystalo divákům napínavou podívanou. Polský režisér Jan Klata nastudoval se souborem pražské scény progresivní inscenaci, která promlouvá jak shakespearovským, tak soudobým jazykem o moci, korupci, sebehodnotě a tělesnosti.

Pražská La Fabrika uvádí novinku Petra Kolečka Kleopatra. Jitku Čvančarovou coby smyslnou vládkyni a Michala Malátného v trojroli odlišných partnerů zrežíroval Ondřej Pavelka, který využil pěveckého potenciálu obou protagonistů. Společně připravili zábavnou hru se zpěvy a pitím plechovkového piva.

I dnes aktuální činohru amerického dramatika Arthura Millera Čarodějky ze Salemu (The Crucible, 1953) premiérovalo v překladu Kateřiny Hilské pražské Divadlo na Vinohradech. Inscenační tým vsadil na výrazný scénografický nápad, v němž všechny figury světského i církevního života, za podpory působivého light designu a hudby Vladimíra Franze, skutečně vyniknou.

Malostranské A studio Rubín koncem roku přišlo s „krvavou novinkou“, Traktátem o stepním vlku. Autorská art brut inscenace pro otrlé intelektuály nese podtitul „autodráha“ a je volně inspirovaná románem Stepní vlk od Hermanna Hesseho. Scénář, který pracuje také s dalšími citacemi, v surreálné kompozici rozvíjí téma člověka/vlka.

Pražské divadlo Studio DVA premiérovalo komediálně laděnou, ale obsahem vážnou hru Petra Zelenky Věra. Atraktivitu inscenace určuje nejen herecké obsazení, ale i kritická reflexe přehnaných profesních ambic, které vedou k devastaci partnerských a rodinných vztahů. Režie se ujala Alice Nellis.

V dramatizaci René Levínského a režii Ewy Zembok se v pražském netradičním divadelním prostoru DUP39 svobodně rozpíná Solaris/ Anything Goes. Nová inscenace Divadla X10 odlehčeně promlouvá k tématu mimozemských civilizací a našich emocí.

Retro táhne, takže novinka pražského Divadla ABC – 60´s aneb Šedesátky – nebude mít o diváky nouzi. Výpravná hudební komedie s orchestrem na jevišti je autorským dílem domácího týmu režiséra Petra Svojtky a dramaturga Jiřího Janků. Retrofilové zpozorněte, můžete zažít speciální dobové seance nejen v hippies stylu.

Startovací víkend festivalu Letní Letná proběhl, mimo jiné, ve znamení několika představení francouzského souboru Atelier Lefeuvre & André, který přivezl matematicky znějící titul 8m³. Radikálně vymezená hrací plocha je dějištěm dvou rovnocenných mikroher, sestávajících z důmyslných a jemnou komikou obohacených hereckých, kouzelnických, žonglérských a akrobatických výstupů.

Divadelní léto pod plzeňským nebem slaví desetiletí. Díky tomu se na jeviště vrací Cenou Alfréda Radoka ověnčená, společensky aktuální hra Davida Drábka Akvabely. Příběh tří kamarádů umí propojit různorodé charaktery protagonistů a okrasné plavání s demokracií.

Filozofující monodrama podle Jacka Londona Tulák po hvězdách o nepokořitelnosti lidského ducha premiérově uvedlo pražské Divadlo Viola. Úspěšný kus přivezli z brněnské metropole režisér František Derfler s Alfredem Strejčkem a Štěpánem Rakem.

Rozverné tvůrčí, hudební a herecké uskupení Cabaret Calembour připravilo pro své diváky a pražské Studio Palmoffka Triptychon_di_voce, jehož autory jsou Milan Šotek, Igor Orozovič a Jiří Suchý z Tábora. Tři kabaretní zpěvohříčky v kolektivní režii doprovází živá kapela, mladistvý humor a místy až hororové napětí.

Srdce patří za mříže zní striktní název nové studiové inscenace Švandova divadla. Zrežírovala ji Alžběta Burianová a spolu s autorem kusu Davidem Košťákem tak efektně završila trojdílný jevištní cyklus Intimita - Anonymita - Agresivita. Látka staví na kontrastnosti a projevech globálních problémů světa, akcentuje skryté násilí a tabuizovaná lidská i politická témata.

Divadlo X10, sídlící ve Strašnickém divadle, se zaměřilo na současnou domácí i světovou dramatiku s politickým akcentem. Premiérou hry Sibiřská výchova, podle stejnojmenného románu ruského prozaika a tatéra Nicolaie Lilina, rozšířilo dramaturgii o téma gangu sibiřských zločinců uznávajících pouze nepsané zákony.

Režisérka Ewa Zembok upravila pro pražské A studio Rubín román polské aktivistky a feministky Sylwie Chutnik. V dramatizaci knihy Potwory šla po stopách komiksovosti postav i krátkých dramatických situací. Stejnojmenná inscenace má ohromnou sílu, ne každý divák ji unese, jde totiž o nemilosrdný krvák.

Novinkou Laterny magiky z řady LaternaLAB je projekt Cube, v němž se jevištní pohyb prolíná s atraktivní vizualitou – minimalistickou scénou na šikmě a videomappingem. Představení vyznívá moderně ve všech ohledech, variantností výkladu jednotlivých úseků, tanečním jazykem i využitím technologií.