Dana Benešová-Trčková strana 2 z 5

Shakespearova Macbetha v překladu Martina Hilského uvedlo pražské Divadlo ABC. Režisér Pavel Khek (Evžen Oněgin) připravil výrazné herecké příležitosti pro Milana Kačmarčíka v roli Macbetha a Dianu Šoltýsovou coby Lady Macbeth. Jejich tým v boji o vládu dvě a půl hodiny představení spolehlivě funguje. Celkově je však hra záživná jen v několika obrazech.

Divadlo v Dlouhé připravilo líbeznou podívanou, v režii Hany Burešové uvedlo Jiráskovu Lucernu tak, aby se soudobý divák nenudil a přece se na své češství dobře upamatoval. Pohádku o svobodě, vzdoru, národním symbolu a čisté lásce proložili muzicírováním, které umožňují hudební vlohy souboru, v čele s Janem Vondráčkem v roli učitelského mládence.

Absolventská inscenace Zítra si povíme studentů čtvrtého ročníku herectví KALD pražské DAMU je moderní politickou satirou. Autorská hra aktivizuje hlediště prostřednictvím prudkých světel i volebního hlasování. A herci publikum zapojují pomocí asistovaného „generátoru diskuse“, který si diváci najdou s pomocí wi-fi připojení na svých mobilních telefonech.

Česká výtvarná scéna získala prostřednictvím Národní galerie novou dočasnou výstavu nezaměnitelného a všestranného umělce Františka Skály. Bilanční instalace Jízdárna zahrnuje intimní i společné lokace svatyň, galerií a muzeí. Obsahy sbírek se liší, základními souřadnicemi konceptu jsou práce s otevřeným a uzavřeným prostorem, umělým či přirozeným světlem a vícepohledovost.

Moje malá úchylka je nový titul pražského A studia Rubín, napsal ho Tomáš Dianiška. Režie Adély Laštovkové Stodolové podržela klišé rámec salonních detektivek a připravila divákům slušnou porci parodie, černého humoru i znepokojivých překvapení. Zkrátka Agatha Christie po rubínovsku…

Studio Švandova divadla uvedlo ve světové premiéře titul Slušný člověk. Volné adaptace filozofující novely Obyčejný život od Karla Čapka se autorsky i režijně ujala Martina Krátká. Hlavní role ministerského drážního úředníka je jako stvořená pro jeho představitele Miroslava Hrušku.

Vyvěste fangle na tingl tangle / protože teď se budem smát / Ten kdo se řehce / mračit se nechce / ten bude lehce / s životem se prát… Stopatnáctou premiérou pražského Spolku Kašpar se stal poetický a nostalgický kabaret Jonáš a tingl-tangl v režii principála divadla Jakuba Špalka. Přítomnost živé hudby i šestice mladých umělců pohladí duši, pamětníkům oživí a nováčkům představí semaforské hity přes půl století staré.

Hra Dating v osmi, kterou jako svou novinku uvádí pražské Divadlo v Dlouhé, s lehkostí pobaví více diváckých generací. Autorský tým Jan Bílý, Adéla Laštovková Stodolová a tandem SKUTR připravil vtipnou seanci s tématem seznamování a řadou gagů spojujících fyzický projev s mluveným.

Mladá dramatička Lucie Ferenzová připravila pro pražskou scénu A studia Rubín nový titul Anti-Gone: Blackout, uváděný s Pavlínou Štorkovou v hlavní roli. Režie se ujal Jan Frič, jehož charakteristicky uvolněný rukopis posiluje vnímání klasické Sofoklovy látky přes soudobé motivy. Úcta k rodu a odvaha vzepřít se útlaku provázejí hru, která se zabývá nestárnoucími problémy občanské společnosti.

Divadlo v Dlouhé nastolilo čas válečného kabaretu. Premiéra Hovorů na útěku od Bertolta Brechta zasáhla všechny přítomné. Inscenace Jana Borny a Miroslava Hanuše přenese diváky do dráždivě dekadentního salonu čtyřicátých let, poskytne jim intelektuální azyl a zahrne je černým humorem drsných songů londýnského tria Tiger Lillies.

Divadlo Studio DVA připravilo v režii Šimona Cabana premiérové představení Šíleně smutné princezny. Dramatizaci ikonické pohádky s živým orchestrem a oblíbenými písněmi mohou diváci zhlédnout s moderními videoprojekcemi a scénografií odkazující k výtvarné geometrii šedesátých let. Politický náboj, který námět obsahuje, působí jako potřebný apel na českou současnost, čemuž otevřeně pomáhá řada připsaných replik.

Činohra Národního divadla uvedla premiéru dramatizace známého románu anglické spisovatelky Jane Austenové Pýcha a předsudek. Přes dvě stě let stará látka získala v režii Daniela Špinara lehkost a módní střih. Přehlídka námluv ironicky vybarvuje konvence sňatků z rozumu i vnitřní citová pnutí zamilovaných.

Divadlo ABC v režii Ondřeje Zajíce premiérovalo hru Pavla Kohouta August August, august. Téměř půl století staré drama časem neztrácí, protože coby poselství do dnešních dní nese téma diktátu mocných a souboje síly s fantazií. Navíc jde o mimořádně výpravnou inscenaci, takže se divák Městských divadel pražských s tímto novým titulem v mžiku stává i divákem varietně-cirkusovým.

Studio Švandova divadla připravilo nevšední mezigenerační meditaci s tématem posledních věcí člověka. Uchopení závažného poselství je zde nesmírně lidské, moderní a míra nadhledu přiměřená. Takže si tím vším projdete s citem, ale bez nadměrné emoční zátěže, která by vám bránila se divácky pobavit. Nejbližší reprízu představení Je to tu uvede Studio Švandova divadla ve čtvrtek 3. listopadu.

Plnoletý Designblok nastolil téma sportu a na svém zahájení ve střední hale Průmyslového paláce pražského Výstaviště zvýraznil zdatnost, sílu a vůli sportovců. Atributy tělocvičných klání, jakými jsou kůň či kladina, dekorují prostor zážitkové zóny, takzvané Designérie.

Deváté Divadelní léto pod plzeňským nebem přináší kreativně uchopený titul Don Quijote v režii Viléma Dubničky a s Kamilem Halbichem v hlavní roli. Komediální hra není až tolik k smíchu, je protkaná společensko-politickými aktualizacemi.

Petrohradského egoistu Oněgina nově potkáte na prknech Divadla ABC. Prochází se po nich dynamicky a s cynismem sobě vlastním. Evžena Oněgina, slavné romantické dílo A. S. Puškina, s Jiřím Hánou v hlavní roli, nastudoval režisér Pavel Khek.

Neznámý autor dramatických textů Daniel Doubt se v Dejvickém divadle zabydlel a po loňském Záseku s námi sdílí další pozoruhodný titul Vzkříšení. Jeho aktéři zažívají nečekané situace a zápletky osudu. Záhadný dramatik zde zkoumá míru pravděpodobnosti, s jakou se mohou uskutečnit literární fabulace v reálném životě. A jde mu to skvěle.

Ambiciózní site-specific projekt Miroslava Bambuška Prometheus splynul s továrním prostředím bývalé papírny ve Vraném nad Vltavou. Právě z tohoto genia loci dobře těží. Tvůrci neobvyklé inscenace, premiérované začátkem června, chystají v industriálním prostoru tři reprízy.

Novinka A studia Rubín Nevím – od autora a režiséra Vojtěcha Štěpánka – klade divákovi hodně osobních a nepopulárních otázek. Zpovídá ho ovšem hluboce lidsky a s vtipnou nadsázkou. Trvá jen padesát minut, ale je natolik hutná, že pocitově vydá za delší kus.

„Je to skvělá literatura – silné příběhy napěchované emocemi, a to vše znásobeno mimořádnou literární zdatností autorů,“ komentuje novinku Divadla v Celetné její režisér a principál souboru Jakub Špalek. Dopisy vycházejí z výborové knihy Milostný listář od Jaroslavy Jiskrové. Na scénáři hraného pásma se výrazně podíleli sami herci.

Kdo rád vkládá vlastní příběh do volnější struktury divadelního děje, kdo se nebojí citové smrště a kdo umí nakládat s nadsázkou, ať pospíchá do Divadla Na zábradlí. Jejich nový titul Posedlost takového diváka potěší. Inscenační tým Jana Mikuláška a Dory Viceníkové připravil divácky vzrušivé a znepokojivé představení o posedlých ženách a mužích.

Jako novinku Slovenské sekce si Divadlo v Dlouhé vybralo komicky utopickou hru Viliama Klimáčka Deň, kedy zomrel Gagarin. V kolektivní režii – a za originální výtvarné podpory Sofie a Egona Tobiášových – vznikla vtipná, stručná a chytrá trojice miniinscenací, jejichž navštívením neprohloupíte. A ještě se něco nevšedního o Slovensku a Slovácích dozvíte.

Divadlo na Vinohradech premiérově uvedlo v režii a úpravě Juraje Deáka hru Pygmalion od G. B. Shawa. Svou celkovou aranží tíhne k muzikálu či operetce, na což má – i vzhledem k slavnému titulu My Fair Lady – nezadatelné právo. Vinohradský Pygmalion přináší velmi pohlednou scénu a šmrncovní kostýmování, svižnou jazzovou hudbu a ne příliš zdařilý výběr představitelky hlavní role.